绽放的芳华 ——记著名书法家石瑞芳

石瑞芳是大家闺秀，书法女儿。

石瑞芳的父亲是著名书法家石宪章先生。石老自幼习字，熟谙百家，以榜书为最。街头巷尾、宗祠庙堂，包括那些充满现代气息的、正大庄严的场所，常能看到他题写的匾额和门楣。他真正落在纸上的书法，我曾见过一幅，写的是“莫嫌老圃秋容澹，更爱菊花晚节香”。这幅书法，用著名书法家王正良的话说：“写得大气，见字如见人。”

简单一句，让人窥见石老的外形和内质。

上世纪80年代，当时西安的标志性建筑钟楼饭店建设完成，请石老题写“钟楼饭店”四字。这四个大字最突出的要求就是大。每个字至少要一层楼高。就规律而言，这样高大的字体是不可能直接写就的——书写的空间在哪里？巨型的书案在哪里？巨笔巨墨又在哪里？也因此，书法家按正常的习惯去写，再请工匠去等高放大，是理所当然和应有之义——令我惊诧在于，这四个堪称巨无霸的大字，竟是石老原大写出的——那天，钟楼饭店会议室被腾空，石老用报纸粘接了四幅巨大的纸张，又将墨汁一瓶一瓶地往脸盆里倾倒，再请几位员工将纸张摊开护牢。一切就绪，他从容地抓起特制的大抓笔，那一刻，围观者都屏住呼吸，看着他手握如椽巨笔，写一笔退一步，脚步腾挪之际，锋至墨现，笔停字成，把大伙儿看得愕然。

这是一次罕见的现场写字，用语言难以形容其气魄，它对石瑞芳产生了什么样的影响？

没有问过。

其实也不需要问，真正的大漠孤烟和长河落日，那风光和境界是打眼一望而令人惊绝的。

石瑞芳有幸，她在这样一种环境中成长。

8岁，父亲开始让她临帖。是颜正卿的多宝塔。

终日的耳濡目染，石瑞芳早已跃跃欲试。这一临帖，便翻江倒海，一往无前。那时的她，还只是一个稚童幼子，完全不知道学习书法意味着什么，所有的刻苦研练，只是环境熏陶下的自然。她没有意识到，正是这种自然，使她不觉得单调和重复。在寒来暑往的伏案中，她的书法已经从茫无所知的照猫画虎，逐渐走向了心领神会。

1984年，陕西省岐山县面向全国征集吟咏五丈原的书法作品。五丈原是大汉蜀相诸葛亮病殁之处。这里南倚斜峪关，北临渭河水，既是风光雄阔之地，又是有名的古战场。此时的石瑞芳，已经在书法道路上颇具心得，一旦获得父亲的首肯，她便激情难遏制，披挂上阵。在众多吟咏五丈原的诗词中，她选择了元代达实铁木耳的《五丈秋风》。这首诗深沉厚重，具有很强的凭吊感，非常符合五丈原这块历史遗迹独有的郁郁心结：

八阵图荒认旧痕，

当年蜀相驻三军。

出师不遂中原志，

老树寒鸦锁暮云。

写这幅作品，她决定采用行书。行书流畅自然，不拘一格。如果写得顺手，自有一种内在的豪放和撒豆成兵的气魄。无论吟诵对象的份量、诗歌意境的表达，包括立轴的展现形式，行书都是最佳选择。

于是轻裳简袖，研墨拈笔。

写了几张，不满意。

再写。

还是不满意。

就这样连续写了八九遍，父亲看过后，直言：还可再努力，更上一层楼。

石瑞芳实言以告：她已经用心了，尽力了。

父亲看她一眼，将话题扯开。不再说书法，而是说历史，说生活。石瑞芳听进去了。她放下了书写，转而去读诸葛亮的生平，去了解发生在五丈原的故事。那时的她，文化程度不高，但是她虚心地读，认真地想，碰到读不懂的字，就去查字典。渐渐地，情况发生了变化。此前她没有去过五丈原，此刻她心里有了五丈原。面临渭水，背依南山，铁马秋风，剑戟森然。不知不觉中，她感觉自己有了一种握笔书写的冲动。

再一次泼墨挥毫，这回一气呵成，淋漓畅快。写好后，直接跑到邮局寄出了作品。

三个月后，石瑞芳收到一封来信，通知她的作品被正式选用。

很快，这幅书法被镌刻在石碑上，至今矗立在巍巍五丈原。

一个小插曲是，五丈原征集书法作品的影响很大，引得各界人士纷纷前往。当五丈原文馆所负责人向各路来宾介绍，这幅作品出自一位24岁女青年的手笔时，顿时反响热烈。那次前往五丈原的队伍中，有一位中国青年报的记者，这位记者了解到石瑞芳学习书法的情况与成就后，很快写成文章。在中青报登出后，引发轰动。自此，石瑞芳备受注目，逐渐走上了专业道路。

此前，石瑞芳是在父亲的指导下学习书法的。父亲一开始就让女儿临习颜体，以奠定基础；以后又鼓励女儿兼顾米芾，熟悉百家。一个难以改变的现实是，是父亲握着她的小手一横一竖地教她起笔习字的，这就决定了在相当长的一个阶段内，石瑞芳都是借助着父亲的臂膀在攀沿，这样一种攀沿，使她既受到了父亲书法的恩泽，也被父亲的书法所局限。随着她在书法道路上的逐渐登高，问题开始自然而然地浮现：怎样继续往前走？

关键时刻，不少前辈乃至同辈书法家都诚恳地告诉她：你父亲积一生之力，自成一体。纯粹跟随，当然可以。如果想在书法上有更大的成就，仅跟随就不够了。

那一阶段，石瑞芳陷入了长久的思考中。

一方面，是生活中自然而然形成的书法路径，顺着这条路径朝下走，快捷轻便。另一方面，这条路径是否适合自己，是否恒久长远……这时候的石瑞芳，已经不是当初那个天真稚气的少女了。在春夏秋冬的书法生涯中，她已经渐渐意识到，以她个人的秉质，如果沿着父亲的书法路径走下去，不谈超越，即使单纯的照搬，都极难实现。

为什么？

因为任何艺术的至高境界，都不再是单纯“技”的呈现——父亲身材高大，性格豁达，之所以他以大字出色，以榜书成名，是和他内在的潜质分不开的。正是这些内在的潜质，使他写起字来纵横捭阖，如掀巨澜——而自己，即使将父亲的字学到了极致，能够像父亲那样气吞山河地提举大抓笔，写出巨无霸般的大字吗？自己是一位女性，这是生理使然，无关观念。自己当然会追求雄浑苍劲，一笔如山；但是同样会追求清丽秀润，饱蕴内涵。每个人个性中的天然，既难以抗拒，也不可改变。当初五丈原上那幅立轴，人们评价它是颜楷底色，北魏锋芒。但毕竟是她24岁时的作品。相信34岁、44岁时，会写得比当初更潇洒更老练，但是还会有哪些更大更好的突破呢？

在很大意义上，选择是一道考场难题，更是一门人生学问。在这道难题和学问面前，石瑞芳最终做出了自己的决断。她决定根据自身的特点和条件，在沿袭已有优势的基础上，开始新的攀登。换句话说，既有对父亲的师承，更有对诸家的抱揽。

1993年，石瑞芳33岁。这一年，她和63岁的父亲携手在中国美术馆举办了《石宪章、石瑞芳父女书法艺术作品展》。中国美术馆是书法美术界的最高殿堂。能够在这里展出作品，本身就是对作品质量的一种认可，何况此前从来没有父女能够同时在这里展出书法作品的。

2004年，在所有人都毫无预料的情况下，石老遽然离世。

这件事对石瑞芳的打击极大，以致很长一段时间内她都沉陷于哀思而无法解脱。为了以实际行动纪念父亲，她开始努力搜集父亲散居在各地的书法作品。并于一年后，出版了《石宪章书法作品集》

她写下了一首长诗，诗名《父殇》：

又嗔长安柳絮飞，

不见慈颜泪先垂。

旧帖读来孰诲教，

新书呈上谁指归？

开篇直入主题，敞开心扉。

在这首近百行的诗中，除过回忆和父亲相处的日子，回忆父亲给予她的谆谆教诲，她还以真实梦境中的情状，一气呵成地写道：

猛见先父乘霞来，

谈笑自若似从前。

理我蓬乱鬓，

笑我憔悴颜。

问我诗与文，

解我惑与难。

赠我竹杖忽不见，

生死亡父在云端。

……

全诗吟成，恰逢窗外大雨。石瑞芳铺开纸张，借着风雷雨电，一泄如注地朝下写。那一刻，窗外大雨滂沱，屋内笔走如飞，线条是空前的连贯，草书是最好的选择。

直到全诗写完，她仍然饱含泪水，握笔凝立。

那天，她用自己都难以想象的体力和速度，一气写下了13幅2米3高的大条屏。后来在书法展出中，目睹这13幅大条屏，不少人评价时，用了两个字来形容：震撼。

父亲去世后，石瑞芳对自己要求得更加严格。她不仅习字，而且读文。她已经在实践中深深地懂得了，任何艺术攀登到高处，都不再是独门技艺的单飞，而是综合素养的托举。此时的石瑞芳，少的是自负，多的是自觉。她从最基础的文化素养补课。能够说明她这种自觉的是：2005年，她在担任了陕西省青联副主席和陕西省书法家协会秘书长以后，于次年进入陕西师范大学中文系学习。

仅以学习诗词为例。

诗词博大精深，尤其是古体诗词，需要实践体察和思想认知的同步。这一课她是怎样补上的，又补得如何？

我曾读过她写的一首题为《读八大山人画》的诗：

看遍长安未见花，

淄衣青眼笑天涯。

闲来写就鱼无水，

才了秋阴日又斜。

又读过她一首专门写书法心得的诗。

总角喜闻墨花香，

斜攀父辈描二王。

而今识却个中趣，

书外精神涵咏长。

品嚼之际，足以窥见她行高致远的步伐。

在拼命学习和滋养自己的同时，石瑞芳更加广泛地涉猎书法。举凡篆、隶、楷、草、行，她都追根溯源，沉浸其中；反复揣摩，领悟其道。随着岁月的流逝，她迎春历秋，吐芳绽华，无论行走的站位还是攀登的目标，都已经越来越高。

2011年，石瑞芳当选为西安市书法家协会主席。之后连续两届被选为省书法家协会副主席。这既是对她书法艺术的肯定，又是对她肩负责任的提升。在新的位置上，她仍然埋头于书法，却已经不能只埋头于书法。毛笔写字发展到今天，书法早已脱离了著书立说和叙事录史的实用，而更多地成为一种艺术的审美，甚至成为一种愉悦心灵和健康身体的需要。这样一种握笔静心、伏案涵气，进而达到修身养性目的的艺术是东方所独有的。石瑞芳担任了书法家协会主席，也就肩负了努力让书法大众化和普及化的重任。她进社区、进军营、办展览、办大赛，同时利用省政协委员的身份，多次提出提案，建议书法走进学校，走近百姓。她常常在教室里，一笔一划地辅导小学生练字；常常去社区和农村为大家写春联。世俗意义上，春联人人可写，但对于已经获得公众认同的书法家来说，写春联常常被一些人视作“大材小用”，甚或是一种“降格”——人们常常看到书法界的一些人抬升自己的方式是，没有众星捧月的场合不写，不三请五邀不写——神秘氛围的制造，常常使最烂的赝品都产生出价值连城的魔效。石瑞芳不是这样，她心甘情愿地去为百姓写字，并且常常是站在社区的广场上、农村的门楼前，站在那些“不入流”的地方去展示和弘扬书法的意趣和美好。她没有想到，正是这样一种自觉的“降格”，使她极大地“升格”。

2024年1月，西安市书法家协会召开第六次会员代表大会，石瑞芳再次当选为主席。

西安是十三朝古都。举凡中华传统文化中的瑰宝，大都与“长安”密切相关。这既是地理位置在历史关键时段的楔入，也是文化观念在长期孕育中的熏陶。如果说唐诗是长安一道靓丽的风景，那么书法则是长安一张耀眼的名片。石瑞芳心里长久地存有一个美丽的愿景，就是通过书法这种形式来滋润和熏染长安。

书润长安，书香长安，书扬长安。

为了这个美丽的愿景，她始终在努力，在登攀。

（作者：莫伸） 来源：西安报业全媒体